Giulia Padovan è insegnante di pianoforte e diplomanda in Didattica della Musica.

Si occupa di insegnamento musicale da circa quattro anni, lavorando sia privatamente sia all’interno di accademie, e studia pianoforte da ormai 17 anni.

Il suo percorso nasce dall’amore per la musica e cresce attraverso il desiderio di comprendere sempre meglio come trasmetterla agli altri, adattandosi alle esigenze e alle caratteristiche di ogni allievo.

Giulia crede che imparare musica debba essere prima di tutto un’esperienza stimolante, coinvolgente e piacevole. Per questo porta nelle sue lezioni un approccio giocoso e dinamico, creando un ambiente in cui l’allievo possa sentirsi libero di sperimentare, sbagliare, fare domande e mettersi alla prova.

Per lei, insegnare non significa semplicemente spiegare come si suona uno strumento, ma accompagnare ogni persona nel proprio percorso di crescita.

Uno degli aspetti che considera più importanti del suo lavoro è il rapporto umano. Giulia ama essere presente per i suoi allievi non soltanto come insegnante, ma anche come persona di riferimento, capace di ascoltarli, comprenderne le difficoltà e trovare insieme a loro il modo migliore per affrontarle.

Giulio Da Re è un batterista, produttore e insegnante di batteria, musica d'insieme e teoria musicale.

Affascinato sin da piccolo dalla libertà espressiva che offre lo strumento e dal ruolo che svolge nella musica, a 13 anni inizia il proprio percorso da autodidatta, studiando poi con insegnanti locali e diplomandosi nel 2021 in Batteria e Percussioni Jazz con il massimo dei voti presso il Conservatorio "F. Venezze" di Rovigo, con una Tesi di Laurea in cui musica tre forme d'arte differenti.

Parallelamente ha approfondito lo studio dello strumento e la registrazione con Phil Mer a Milano, oltre a partecipare a masterclass e seminari di importanti batteristi nazionali e internazionali (Dom Famularo, Alfredo Golino, Maurizio Dei Lazzaretti, Phil Mer, Cristiano Micalizzi, Corrado Bertonazzi).

Attualmente sta conseguendo il Diploma di Secondo Livello in Batteria e Percussioni Jazz.

Impegnato con molteplici progetti musicali sin dalle prime fasi del proprio percorso, è attivo con la band indie-rock Nightsoon come batterista e produttore, con Valvonauti (Verdena Tribute Band) e con KOMPLICI (Vasco Rossi Tribute).

Ha suonato live con Livrea (r&b) e Dario Comparini (indie-funk), e con la band heavy-metal Recovery Mind, con cui si è aggiudicato il primo posto nella categoria Metal al VicenzaRockContest 2019-2021.

In studio di registrazione ha suonato nei dischi dei Nightsoon "Evolution" e "Old Back Life", di cui è anche produttore, nel singolo "La Primavera Ci Salverà" di Fabio Blaconà (cantautorato rock), nell'EP "Stay Out" dei Recovery Mind e nel disco "Calma Mediterranea" di Thomas Durin (jazz/folk).

Con oltre 15 anni di esperienza nello studio dello strumento, nella musica collettiva e da un decennio nel mondo della produzione musicale, la didattica rappresenta da qualche anno una missione di grande responsabilità, che abbraccia le basi dello strumento sino a competenze avanzate e complementari.

Attraverso un sistema d'insegnamento fondato su organizzazione, competenze ed empatia, con particolare attenzione ai metodi di studio e promuovendo la musica collettiva, si pone l'obiettivo di trasmettere la profonda curiosità che lo alimenta e di rendere allievi ed allieve consapevoli dei propri traguardi, accompagnandoli nel viaggio alla scoperta della Musica.

Dal 2024 è Docente di Batteria e dei laboratori di Musica d'Insieme Moderna e Teoria Musicale di Accademia Salieri Legnago. Dal 2026 è Docente di Batteria di La Nota Magica e Upsound Music School.

Francesco Polo è insegnante di chitarra e tecnico del suono.

Fin da piccolo si dedica allo studio della chitarra acustica ed elettrica e della teoria musicale, attraverso percorsi di formazione privata e presso diverse scuole di musica. Nel 2025 consegue il Diploma di Laurea in Chitarra POP presso il Conservatorio “F. Venezze” di Rovigo.

Da oltre dieci anni svolge attività di insegnamento della chitarra, sia presso scuole di musica sia privatamente, mettendo a disposizione degli allievi competenze tecniche, esperienza e passione.

Nel 2015 consegue il certificato di Tecnico del Suono attraverso un corso specifico presso il Cat Sound Studio, realtà con la quale collabora da oltre dieci anni in qualità di fonico.

Dal 2024 amplia inoltre le proprie competenze occupandosi di Video Making in diversi contesti e produzioni.

Professionalità e passione rappresentano i valori che Francesco cerca di trasmettere attraverso il proprio lavoro, con l'obiettivo di accompagnare ogni percorso musicale e creativo con competenza, entusiasmo e attenzione alla crescita personale e artistica. 

Da sempre frizzante e curiosa, per non dire unicorno multitasking, nel 2010, mentre studia Scienze Psicologiche presso l’Università di Padova per comprendere teorie e temi cognitivi, ricerca tecniche e pratiche espressive, approcciandosi allo studio sistematico del canto moderno e pop-rock sotto la guida delle maestre M° Marta Frison e M° Mayumi Matsuo, inserendosi in alcuni progetti indipendenti dove compone le sue prime linee vocali.

Una volta concluso il percorso universitario, si avvicina ad altri generi musicali, così nel 2015 si avvia alla polifonia rinascimentale sotto la guida del M° Edoardo Gioachin presso l’Academia Mvsica Nova di Montagnana ed affronta successivamente una formazione in Musicoterapia presso una scuola privata del vicentino, dove si affeziona all’uso del linguaggio non-verbale.

Dopo un periodo di introduzione al canto jazz con la maestra M° Federica Baccaglini, su suggerimento di quest’ultima, viene inviata all’approfondimento del canto improvvisativo e della world music, così a Firenze nel 2017 entra in contatto con Albert Hera, soundteller e facilitatore di cyclesongs, che l’ha inserita nel collettivo Circleland, presenziando a diverse edizioni del Moncalieri Jazz Festival. Tuttora resta il suo mentore di perfezionamento.

Oggi, oltre a lavorare nell’ambito scolastico e della disabilità, propone laboratori espressivi e segue corsi di formazione continua come allieva di didattica musicale con Laura Facci e Sandra Bonizzato (metodo Simeos-Orff); Stefano Baroni (circular music e body percussion) e Silvia Girotto (logopedista e vocal coach veneziana collaboratrice di F. Fussi e S. Magnani). Dal 2026 comincia l’avventura come insegnante di canto presso la scuola di musica La Nota Magica.

A 25 anni, Pietro suona il flauto traverso dall’età di 14 anni. La sua formazione musicale è iniziata al Liceo Musicale di Verona, dove ha studiato con il Maestro Marcello Barberi, per poi proseguire gli studi al Conservatorio di Verona, conseguendo la laurea triennale in Flauto sotto la guida dei Maestri Giulio Viscardi Giannelli e Livio Malpighi.

Ha successivamente frequentato e concluso il corso singolo di Flauto presso il Conservatorio di Bolzano. Attualmente è iscritta al biennio finale di specializzazione in Flauto al Conservatorio di Vicenza, dove continua ad approfondire la propria formazione musicale e artistica.

Nel corso degli anni ha maturato esperienza in diverse realtà bandistiche e orchestrali, collaborando con le bande di Monteforte, Cerea e Legnago, con l’Orchestra del Conservatorio di Verona e con Il Cimento Armonico di Firenze. Queste esperienze le hanno permesso di confrontarsi con repertori e contesti musicali differenti, sviluppando una solida esperienza d’insieme e una particolare attenzione all’ascolto e alla collaborazione con gli altri musicisti.

Da alcuni anni affianca all’attività musicale quella didattica, dedicandosi principalmente all’insegnamento del flauto traverso a bambini e ragazzi. Le lezioni vengono personalizzate in base all’età, al livello e alle esigenze di ogni allievo, affrontando progressivamente tecnica, respirazione, lettura musicale, musicalità e repertorio.

Il suo obiettivo è creare un ambiente sereno, stimolante e positivo, nel quale ogni allievo possa sviluppare le proprie capacità con gradualità e fiducia. Al di là degli aspetti tecnici, pone particolare attenzione al rapporto con la musica, cercando di trasmettere agli studenti passione, curiosità e il piacere di suonare.